電子琴入門教學的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘到下列精選懶人包

流行鋼琴自學秘笈(六版)

為了解決電子琴入門教學的問題，作者招敏慧 這樣論述：

　　單元簡介 　　單元 1–基礎樂理 　　這個單元內容包括不同類型的鋼琴介紹、彈奏時的姿勢、音符與彈奏記號的運用、五線譜與簡譜的介紹以及和弦的介紹。 　　單元 2–節奏全攻略 　　隨著不同的年代與背景，產生了很多不同的音樂類型，如︰古典樂、民謠、流行樂、搖滾樂、爵士樂、拉丁樂、舞曲⋯等等。當中它們所用到的節奏型態也各有特色，如： Waltz、Slow Soul、Slow Rock、Tango、Rhumba、Cha Cha、Disco、Bossa Nova⋯等等。這些節奏型態都會在這個單元逐一為大家介紹。 　　單元 3–古典分享 　　古典音樂常出現在電視、電影或廣告中，

在這個單元為大家挑選了一首在電影出現的樂曲。 　　單元 4–手指強健秘笈 　　在這個單元裡，提供了幾個可以增加手指靈活度的練習。這些練習除了可以作為階段性的鍛鍊，也很適合在日後當作例行性的暖指運動。 　　單元 5–自彈自唱 　　常常看到很多歌手自彈自唱，看起來好像彈得很簡單，但不知道為什麼自己就是不會彈或彈得不像？ 　　沒關係，在本單元我會為大家示範一些較常用到的伴奏手法，由淺入深的，讓你也來親身體驗一下自彈自唱的樂趣吧！ 　　單元 6–右手旋律的變化 　　告訴你們如何在旋律的單音上面，再多加一些音符，使旋律的表情變得更豐富。 　　單元 7–綜合練習 　　綜合以上所學習過的節奏型態，混

合使用於同一首歌曲中。 　　單元 8–好歌推薦 　　在這個單元裡面，收錄了一些流行歌曲，以及一些經典名曲，希望你們喜歡。 本書特色 　　◎輕鬆自學，由淺入深。 　　◎從彈奏手法到編曲概念，全面剖析,重點攻略。 　　◎適合入門或進階者自學研習之用。 　　◎可作為鋼琴教師之常規教材或參考書籍。 　　◎本書首創左右手五線譜與簡譜對照，方便教學與學習。 　　◎附影音教學QRCode。

電子琴入門教學進入發燒排行的影片

「樣板戲」文化問題研究

為了解決電子琴入門教學的問題，作者查太元 這樣論述：

「樣板戲」係中國大陸地區中共執政後文革時期，經由政治力量推動所產生出的重要表演藝術作品集合，其概念源自現代京劇作品樣板，而後擴張為毛澤東文藝路線的表演藝術作品樣板，以中共革命題材作為主要劇情敘事，在文革時期具有非凡政治地位及影響力。本文採取廣義，將研究範圍主要聚焦於三批（含一批未定案）以及試驗演出之革命現代京劇、革命現代舞劇、交響音樂、鋼琴伴唱京劇選段、鋼琴協奏曲、交響詩、歌劇、話劇等三十四齣「樣板戲」作品；並將中國近現代表演藝術作品、現當代政治文藝作品，或文革結束後與「樣板戲」有關文藝作品，視為次要範圍，以供對照研究。本文參考作品書面或影音文本、有關專著、學術論文、期刊資料、報章及網路文獻

，結合個人實際觀賞體驗，以文獻研究法、跨學科研究法、描述研究法、經驗總結法等，就「樣板戲」的形成演變、人物身體、人性與社會組織、聽覺文化建構，以及脫離文革時空之「樣板戲」情況等議題著墨討論。本文共有六章，主論四章內容為：釐清「樣板戲」內涵、文化繼承及其性狀；從文化角度解讀「樣板戲」及其相關作品，與其所造就的文化現象；討論「樣板戲」脫離文革時空語境的質變情況。本文結論指出：「樣板戲」是概念超前的多元文化結合產物，並呈現出符合政治主流意識形態的完整社會價值體系，亦建構出技術新穎、表現保守又富含權力的聽覺文化，且非全屬政治教條，也存在個性化創意，而與「樣板戲」相似之概念仍在當代社會發生。本文試圖在既

有「樣板戲」研究基礎上，明確「樣板戲」所指、解讀文化現象、提出相應理論，完善由「樣板戲」議題為核心的文化地圖描繪。

五線譜、豆芽譜、樂譜：流行豆芽譜 第99冊(適用鋼琴、電子琴)

為了解決電子琴入門教學的問題，作者姚逸軒 這樣論述：

　　為目前國內當月最新國.台.英.日.韓語...等，最流行的歌曲，所編輯而成。 　　以五線譜方式編輯，約每75~90天發行一本。 　　為【喜愛流行音樂】但又看不慣簡譜的樂友們，所精心編輯的鋼琴彈唱譜。 　　▲更多加值服務，請加入卓著官方Line ID: @lim5583i客服   本書特色   　　*編曲難易度寬廣分級，教學/演奏兩相宜。 (參考英國皇家考級，以標註「幾顆星」均勻分級。) 　　*增加「解析加油站」專欄，古典/流行無縫接軌。 　　*增加「QR Code」掃碼，體驗樂譜與示範音頻同步。 　　*增加「原創曲」，讓創作者有正式的投稿出版平台。 　　*將與「亞太音協」合作，不定期舉辦

鋼琴比賽創造舞台。 　　*收錄YouTube ＭＶ破百萬點閱歌曲，曲曲精選動聽。

日本統治期台灣語歌謠的歌詞分析

為了解決電子琴入門教學的問題，作者王珠卿 這樣論述：

摘 要 本研究主要是以日本統治時期，台灣語創作歌謠為研究對象。台灣語歌謠的創作是一面述說當時社會景況的鏡子。所以筆者想藉由本稿，讓讀者們能對日治時期台灣民眾的甘與苦，有著更增層之認識。 音樂是人類解決壓力的方法之一，再說歌謠能美化人們的心靈，同時也是文化資產的一部分。日本統治時期台灣語的創作歌謠「望春風」、「月夜愁」等等經典佳作，打開台灣語流行歌曲的序幕。之後，接二連三的有許多優秀的作品，但是；由於太平洋戰爭，使得有很多的台灣語歌謠，都被加上日本語歌詞，成了所謂的時局音樂。雖然說當時的台灣語創作歌謠的作者們，

曾學過西洋樂理，然而卻依舊保有早期台灣語流行歌的傳統特徵，例如：「五声音階」、「七字仔」、「歌仔戲調」等等的使用。 本研究，是針對日治時期台灣語流行歌的分析，有早期台灣民間長久以來傳達的語言。例如：僥倖是遺憾的意思，僥負則是薄情的意思。其表現了前人寶貴的經驗與智慧。加上作詞者巧妙使用，頗有意思的。 發表迄今已有數十年的日本統治期台灣語創作歌謠，對1970年代、80年代以後的年輕讀們者而言，似乎是比較久遠所以一直被忽視著。在許多的年輕讀者，不會積極去傾聽日治時期台灣語創作歌謠的情況，若能經由本研究可以再認識一下當時台灣語經典歌謠的話是幸。