高雄藝術博覽會的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘到下列精選懶人包

水彩可以這樣畫：利用刮、吸、塗膠，畫出富有觸感與肌理的日常風景

為了解決高雄藝術博覽會的問題，作者1/2藝術蝦（林致維） 這樣論述：

★ 自《旅繪台灣》、《台南巷框》後 —— 城市畫家林致維，首次出版技法全書！ ★ 公開十年來繪畫心法，重新認識輪廓、形狀與明度！ 利用木棒刮、衛生紙吸擦、塗膠水上色等，跟著上一堂不一樣的水彩課！ 到底哪裡出錯了： 「線稿不是表現出透視感就好了嗎，我怎麼還會畫歪？」 「我明明照著看到的景物畫，為什麼我的構圖的比例會失衡？」 「顏色不就是濕濕地塗上去就好嗎，我的成品看起來為什麼那麼平淡？」 老師要告訴你：其實你錯過的細節還超級多！ 致勝的關鍵是：觀察、量測、再觀察！ 是否苦惱，為什麼都已經打好線稿、留意配色、善用畫具， 為什麼畫得還是差強人意？ 城市畫家林致維要在本書給你最完整的解答！

簡忠威老師：「給所有在繪畫上遇到瓶頸的初學者，提供一種更直覺、更有趣的繪畫習慣。」——名家推薦 ※ 輪廓可以觀察到不一樣：萬物都有形狀，在開始畫畫前，不要看一眼就埋頭苦畫，一定要時常注意眼前的輪廓與形狀。只要用手、筆，任何你手上的小工具，將長、寬、高、角度客觀記錄下來。讓老師帶著你大腦復健，先將景物拍下來，照片隨後倒過來放，強迫自己只看見形狀，完整重建景致的輪廓！ ※ 顏料可以上色得不一樣：一般水彩講究渲染法與濕度，調色時水分多寡更是成敗關鍵。謹記畫筆的浸、點、吸、刮，充分利用畫筆、水、顏料的特性，為畫作的形狀上色。濕潤的平塗無法體現物體的質地，試著固定塗畫方向、在筆畫與筆畫之間保留一點空隙

，堆疊出肌理變幻的魔法。 ※ 明度可以透過黑灰藍構圖，讓景緻不一樣：人類的色彩認知，傾向將同一物體的一種顏色理解成只有一種顏色，例如樹葉的綠色、馬路的黑色、天空的藍色等，但是在遠近、光影、角度等空間裡，同一種顏色也是千變萬化的，這時就需要訓練大腦辨識明暗，透過黑灰藍構圖，區分出明暗的三層次，光影一旦豐富了，畫作給人的感覺當然更加生動。 ※ 隨手可得的小工具，獨門絕學讓成品不一樣：衛生紙、小木棒、膠水、用過的顏料，全都可以為畫作增添不一樣的效果。衛生紙可以給色塊做出如天空、樹海等一眼望去色調相同但明暗變化豐富的色塊；用小木棒刮畫可以做出建築的紋理；膠水上作畫可以做出褪色的效果；用過的顏料可以創造

出整體色調的平衡感。最終的成品，也可以有版畫及後印象派的繪畫質感！ 日常生活風景全示範 老房子、巷弄、排屋、街坊人物 花瓶、室內佈置、老樹、開闊景色 城市畫家林致維教你跳脫常見的渲染法水彩畫，變化出無窮的技法與表現。「畫你所見」，訓練你的眼睛與大腦認知之間建立更多細節，適時留下白色空間，賦予觀者一點想像，你會發現最尋常的景致，也會有最豐富的人情紋理。

高雄藝術博覽會進入發燒排行的影片

臺灣藝術博覽會行銷研究：以YOUNG ART TAIPE為例

為了解決高雄藝術博覽會的問題，作者林羽榕 這樣論述：

本研究以臺北國際當代藝術博覽會 (以下以「YOUNG ART TAIPEI」通稱) 為個案，以文獻分析法、經驗參與與實地觀察法探討飯店型藝術博覽如何推廣與行銷新世代藝術家作品。根據本研究目的，研究者檢視YOUNG ART TAIPEI 2009至 2017相關出版資訊如書籍、期刊評論與報導等，進行系統性的文獻回顧與分析，並從研究者實際參與YOUNG ART TAIPEI 2017畫廊作品銷售與就近觀察，探討歷年的行銷計畫，據此以歸納出YOUNG ART TAIPEI所採取的藝術行銷策略獲得成功的關鍵因素。從研究結果發現，飯店型藝術博覽會特點在於以人們熟悉的居家生活氛圍為思維，進行「藝術與生活

的對話」的另類模式，並藉此開闢「大眾化收藏」的定位。研究者歸納歷屆YOUNG ART TAIPEI採取的行銷計畫，並分析YOUNG ART TAIPEI之所以能以飯店型藝術博覽會吸引觀眾高度關注的主因，包括如何以產品、價格、通路、促銷、公關、及網路等行銷策略來增加參展人數與成交量。

旅繪台灣：用畫筆，記錄這座島嶼最感動的風景

為了解決高雄藝術博覽會的問題，作者林致維(1/2藝術蝦) 這樣論述：

每日匆忙的腳步，你有多久沒停下來好好看看周遭的風景了？ ★ 全國美展入選 ★ 世界水彩大賽入圍 ★ 台灣水彩創作獎入選 ★ 1/2時間是工程師、1/2時候是畫家， 科技男與城市畫家林致維，隨著佐藤春夫的文學足跡， 用畫筆，慢慢刻劃出風景的深度。 各界感動推薦（按姓名筆劃排列） 作家、浩克慢遊節目主持人 王浩一 《老屋顏》作者 辛永勝、楊朝景 漫畫家 阮光民 島內散步執行長 邱翊 薰風季刊創辦人 姚銘偉 小日子雜誌發行人 劉冠吟 行動一人郵遞 鄭培哲 《街屋台灣》作者 鄭開翔 用閱讀，帶著我們旅行。 二〇一八年，林致維在台南的大街小巷穿梭，留下一幅幅引人入勝的「小風景」，然而，卻有

半年時間，一直都沒有新的創作靈感。然後，他遇上了佐藤春夫的《殖民地之旅》。 一九二〇年，佐藤春夫受朋友邀請，來到這座熱帶島嶼排解東京生活的苦悶，找尋心靈的自由。最後，他為這段旅程訴諸文字，我們得以窺見日本時代台灣豐沛的人文風景。 林致維決定效法佐藤春夫的精神，勇敢邁出腳步、讓靈感帶著他走，期待下一場相遇，給予他創作的能量。這些地方，或許是家門外的小巷弄、不熟悉的社區、某個名不見經傳的小鎮一角，甚至是一望無際的山稜，從熟悉到陌生，透過慢步與漫談，譜出他旅行的旋律。 慢慢來，其實你看到的更多 旅行的意義，不在當下的覽勝、買賣、吃喝，而是記憶的積累與反芻。當我們改變自己的節奏，調整觀看的視角

，慢慢看見簡單風景裡複雜的歷史一層又一層。 以畫家的步伐，從北到南，林致維走訪了台灣最不為人知的景緻。他要告訴我們，不須擔心錯過了大眾的景點，真正烙印在心頭的，其實都是那些不經意的人事物，而這些卻最能治癒我們生活的疲憊。畫筆，就是一扇心靈的窗，他以自己的「慢」，一筆一筆訴說旅行的故事，跟我們分享許多教人回味再三的地方人、地方事。 現在，以「心」去踏查， 用畫，成為認識台灣的新方式。

台北藝術博覽會經營策略研究

為了解決高雄藝術博覽會的問題，作者柴祖賢 這樣論述：

中文摘要 iAbstract ii圖目錄 vi表目錄 vii第一章 緒論 1第一節 研究背景與動機 1第二節 研究目的與問題 3第三節 研究範圍與限制 4第四節 名詞釋義 5第二章 文獻探討 6第一節　博覽會 6第二節 藝術博覽會 11第三節 藝術博覽會經營 14第四節 經營策略 18第五節 SWOT分析 26第六節 實証研究彙整 31第三章 研究設計與實施 38第一節 研究方法 38第二節 研究對象 41第三節 研究架構 42第四節　研究流程

42第五節 研究工具 44第六節　研究實施 46第四章 產業研究與個案分析 48第一節 台北藝博的SWOT分析 48第二節 SWOT策略 52第五章 國內外藝博危機經營策略 56第一節　斐列茲藝博相關案例 56第二節 巴塞爾藝博相關案例 58第三節 科隆藝博及新加坡案例 60第四節 台北藝博的危機策略 63第五節 研究發現 65第六章 結論與建議 69第一節 結論 69第二節 建議 70參考文獻 73附錄一 訪談邀請函 79附錄二 訪談同意書 80附錄三 深度

訪談紀實—誠品畫廊執行總監 81附錄四 深度訪談紀實—台北藝博執行委員訪談 83附錄五 深度訪談紀實—台北藝博前理事長張學孔 95附錄六 深度訪談紀實—台北藝術博覽會策略長 107附錄七 深度訪談紀實— 尊彩藝術中心總經理陳菁螢 114