編曲技巧的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘到下列精選懶人包

圖解重配和聲 樂風編曲法：八大音樂風格和弦技巧一次學起來，樂曲氛圍任你自由變化

為了解決編曲技巧的問題，作者杉山泰 這樣論述：

重編和弦做出新樂風，陳腔濫調瞬間煥然一新！ 實務與理論並重 ╳ 推敲和弦眉角 ╳ 磨練技術和品味 以八種不同樂風的和弦進行， 將同一段旋律編排出迥異的風格特色！ R&B          Funk Jazz          Bossa Nova Folk          Rock J Pop①    J Pop② 重配和聲，就是透過改編和弦進行重新建構和聲，表現理想的樂曲模樣。 由於DTM環境的進步，使得人們即使不具備音樂相關知識也能僅憑感覺來製作音樂。然而，和弦與旋律的組合 幾乎有無限種選擇，可說是相當需要靈感、最具創造性的活動之一。雖然有時能以感覺和天分跨越障礙，但若

有理論輔助的話，便能使創作更有效率、和弦運用更加洗練，更容易開拓出屬於自己的嶄新風格！ 本書以舉世聞名的民謠〈The Water Is Wide〉改編為爵士、巴薩諾瓦、搖滾、節奏藍調、放克、民謠、日本流 行樂等八種音樂風格為範例，教你透過重配和聲的步驟，認識各種樂風的和弦特色，STEP BY STEP詳細解說 編寫和弦的方法與考量，以及樂曲整體平衡的判斷取捨，同時也仔細說明理論要點，強化理解的統整性。 本書特色： ‧配上主要三和音→用四和音自然和弦替換→調整前後關係，教法清晰流暢 ‧細膩解說＋實際譜例＋音樂示範，改編步驟、和弦選擇考量完全剖析 ‧二五進行、分數和弦、下屬小和弦、引伸音等，

各種作曲編曲必備技巧熟悉活用 ‧以鍵盤和吉他做為和弦改編的音樂示範，應用最普及

編曲技巧進入發燒排行的影片

「全國學生音樂比賽」國小組直笛合奏指定曲分析探討(2015-2019)

為了解決編曲技巧的問題，作者涂馨予 這樣論述：

本研究為民國一百零四學年度至一百零八學年度「全國學生音樂比賽」國小組直笛合奏指定曲分析探討。以系統描述法針對指定曲進行「作曲家國籍」、「聲部數與編制」、「速度與小節數」、「調性與拍號」、「轉調手法」、「音域」、「曲式」、「編曲技巧」、「旋律分布」九項內容分析，並將分析的九項內容統計，以探討選材方向。接著將分析結果歸納成結論，提出相關建議，供主辦單位及國小直笛合奏的指導老師在指導樂曲或選曲時參考。研究者發現如下：一、曲目數量每年平均三首二、作曲者均為外國作曲家三、曲目以四聲部（SATB）為主四、樂曲長度長短不一，速度以中板至快板為主。五、調性以一個升降記號之內的大小調為主，拍號以單拍子為主。六

、以近系轉調之作曲手法為主七、各聲部之音域範圍在合理區間八、曲式多為三段體和一段體九、和聲式合奏是大部分使用的編曲技巧十、十五首指定曲中，高音笛皆有旋律分布。

圖解編曲入門：掌握節拍、樂句、合奏3大要訣，單調旋律立即華麗變身，有型有款!

為了解決編曲技巧的問題，作者熊川浩孝,石田剛毅 這樣論述：

一人作業，就媲美專業級樂團編曲！沒玩過團也不怕4大樂器輕鬆All in One，樂曲豐富鮮明，升級超有感●日本人氣編曲講座精華大集結：⊙從單項基礎到整體合奏，4大樂器編曲原則全方位掌握⊙鼓組對照表＋鋼琴卷軸＋五線譜，譜例豐富好理解⊙概念圖解＋要點彙整＋音檔聆聽，多管齊下，學習最有效⊙技術本位最優先，使用軟體類型不受限「單聽吉他樂句很棒！但整體搭配起來卻不出色……」「真希望音樂一下立刻氣派十足，令人印象深刻！」編曲有如穿搭的工夫，整體必須協調飽滿而不亂，層次鮮明有亮點，而且，有型有款！如何打造樂曲的律動感？過門式樂句怎樣才能和主旋律相互輝映、又有特色？該如何安排各項樂器之間的關係和層次，才能

讓彼此巧妙地搭配、整合？現為日本專業音樂人、並舉辦人氣音樂講座的作者，以最普遍常見的流行樂團編制，針對鼓組、貝斯、吉他、鋼琴4大樂器，逐一解析各項要訣，提供你條理分明、井然有序的學習捷徑。打開本書，你將學會：●「編曲的加‧減‧乘‧除」應用方法⊙加法（加上充足的聲音）⊙減法（去除不需要的聲音）⊙乘法（透過聲音的組合來增強效果）⊙除法(抑制其他聲音以凸顯某個聲音）●華麗編曲的製作重點⊙明快節拍‧鼓組：中‧低音域的重音、高音域的節奏‧貝斯：以根音和五度音為主‧吉他：配合基本律動進行刷奏‧鋼琴：只靠左手就做出基本律動⊙可哼唱樂句‧控制聚焦度的3大支柱：節奏‧動向‧聲音的使用方式‧間隙樂句：分為2種，以

吉他和鋼琴為主‧背景樂句：以分解和弦為主‧鼓組過門：需考量音高的動向⊙樂團合奏‧綜效的強化：善用齊奏、合音、同一節奏，細節更完美‧優先性的確立：微調各部分的聚焦度次序，層次更分明●音樂人專業推薦姚小民（旺福樂團主唱兼吉他手）3R2（作曲家、編曲家、DJ）Frank（DigiLog聲響實驗室創辦人）Sam Lee（指北針音樂負責人、Apple 官方認證 Logic Pro 講師、搖滾／爵士樂團 bass 手）●日本讀者實證推薦‧原本得透過長期進行樂曲分析才能學到的方法，在這本書中一次就能學到。尤其是PART 2有關「聚焦度」的掌握方法非常好懂。適合已有作曲經驗、開始覺得需要「編曲」的人。‧我習慣

同時進行作曲和編曲，覺得從本書最後的附錄開始讀也很好！‧對新手當然很有幫助，對那些在錯誤中學習、想升級到中‧上級的人來說同樣必備，有助於回到原點釐清編曲的基礎和本質！

「酸甜苦辣鹹」－洪杰音樂創作編曲技法與分析

為了解決編曲技巧的問題，作者洪杰 這樣論述：

對筆者而言，聽一首歌曲就如同品嚐一盤菜餚一樣，不同的食材組合再搭配上適當的調味料可以品嚐到不同的味覺，一套簡單的和弦搭配上旋律、歌詞再加上編曲的結合，能夠讓聽者徜徉在音樂的世界中。每首歌曲都有自己獨特的味道，一道菜的風味不會只有單一的味覺，一首歌也不會是單一的味道，人生亦是如此的多采多姿，一輩子會遇到太多的「酸甜苦辣鹹」，因此激發筆者以「酸甜苦辣鹹」為題，創作《狼狽》、《好想要告白》、《成功個頭》–系列作品，來呈現以上的創作意圖，闡述其創作理念以及編曲技法。 本論文共分為三章，首先第一章在緒論中談論本論文的研究動機、研究目的與研究方法，並以「酸甜苦辣鹹」系列作品進行討論。 第二章會以筆者

「酸甜苦辣鹹」的三首作品–《狼狽》、《好想要告白》、《成功個頭》來討論筆者的創作理念、編曲意境及技法、歌詞故事、旋律的走向與歌唱技巧，進而論述這三首歌曲所詮釋出不同的味覺。 第三章會綜合以上所的探討的三首作品的歌曲意境、演唱技法以及編曲技巧，以此為筆者往後的音樂創作的技法更加精進，也對現階段的音樂創作，做一文字紀錄，也為往後筆者的音樂創作立下基石。