現場翻譯的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘到下列精選懶人包

青少年籃球教學指導（第5版）

為了解決現場翻譯的問題，作者美國運動教育項目組 這樣論述：

對於青少年籃球訓練，技術培養是基礎，戰術和配合強化是關鍵。 《青少年籃球教學指導（第5版）》由美國運動教育項目組和美國國家男子籃球隊儲備隊前主教練唐·肖沃爾特共同編寫。其針對青少年運動群體，介紹了青少年籃球教練應該了解和注意的青少年生理和心理的成長發育特點，解釋了青少年籃球運動技能指導應該遵循的原則，並重點講解了青少年應掌握的籃球技能和團隊戰術。 《青少年籃球教學指導（第5版）》還提供了適合不同年齡段青少年的針對性訓練計劃，同時詳細闡述了在青少年籃球執教過程中常遇到的問題及解決方法，不論是青少年籃球愛好者，還是青少年籃球教練，都能從本書收穫寶貴的知識和經驗。 唐·肖沃

爾特（Don Showalter），肖沃爾特曾擔任美國國家男子籃球隊儲備隊主教練4年，帶領美國U16國家隊獲得2009年和2011年FIBA美洲錦標賽金牌，以及帶領U17國家隊獲得FIBA2010年世界冠軍。肖沃爾特在2009年和2010年獲得年度美國籃球青少年發展教練稱號，全美高中教練員協會2009年授予肖沃爾特年度國家隊教練稱號。肖沃爾特還是1999年麥當勞高中全明星賽主教練。1984年至2012年，肖沃爾特擔任艾奧瓦州威爾曼高中男子籃球隊的主教練，之後他出任艾奧瓦城市市高中籃球隊主教練。他的勝率高達66.9%（557勝275負），9次獲得艾奧瓦教練員協會年度最佳教練榮譽。肖沃爾特在世界各

地舉辦籃球訓練營，遍及俄羅斯、墨西哥、瑞士、比利時、英國。 譯者： 畢成，現就職於國家體育總局訓練局，曾借調2012年倫敦奧運會、2016年裡約奧運會中國奧委會備戰辦公室工作。曾任2016年備戰里約奧運會身體功能訓練團隊負責人，為中國國家游泳隊、舉重隊、跳水隊、體操隊等運動員協調安排體能訓練與物理理療服務。曾在奧康達2015北京國際體能大會、2015年中國田徑協會教練員體能培訓班等大型體能會議中擔任現場翻譯。

現場翻譯進入發燒排行的影片

口譯員在台灣主流媒體的公眾形象 2010-2020年

為了解決現場翻譯的問題，作者湯佳恬 這樣論述：

在現今全球化快速發展和先進科技的影響下，口譯這門專業因出現在許多國際盛典與正式場合而有了更多被新聞媒體報導的機會，也因此受到社會大眾關注。由此可見，口譯員可藉由從法律當局以及普遍社會大眾所得到的專業知名度加強其專業認可與地位提升。因此本研究旨在調查台灣口譯專業本身與口譯員之公眾形象，透由蒐集來自四個台灣主流媒體新聞資料庫──知識贏家、聯合知識庫、自由時報與蘋果日報，從2010年到2020年的相關新聞報導，再以內容分析法及描述統計學之研究方法進一步分析及探討。研究結果顯示公共服務口譯(PSI)的口譯類型獲得了最高的台灣主流媒體報導頻率，其次為逐步口譯(CI)與隨行口譯(EI)。而口譯專業公眾形

象(Public Images of Profession)以及口譯員個人公眾形象(Public Images of Individuals)皆可分為四大主題，前者為:1) 能力認證檢定與人力招募、2) 產業薪資行情、職場剝削和呼籲民眾重視專業、3) 政府/組織重視口譯設置、4) 政府/組織缺乏重視口譯設置，後者為: 1) 口譯員外貌/資質/背景、2) 口譯員個人觀點/情感評論、3) 口譯員在公開場合失誤、4) 口譯員相對於客戶之角色立場。

動畫創世紀：迪士尼九大元老的創作靈感與技巧

為了解決現場翻譯的問題，作者（美）安德烈亞斯·德加 這樣論述：

迪士尼當代動畫大師安德烈亞斯·德加在《動畫創世紀：迪士尼九大元老的創作靈感與技巧》中詳細分析了他們在人物素描、動畫表演、故事結構以及執行製作等方面的精湛技巧。通過研讀每一位動畫大師的作品，我們的動畫角色設計技藝將得到精進。書中來自迪士尼動畫研究圖書館的這些珍貴罕見的原始畫稿給了我們一次寶貴的機會，能夠近距離地學習那些改變了動畫藝術發展進程的大師們的無限創意。

菲利普·格拉斯作品中的極簡主義暨 原創極簡主義風格打擊樂作品《雨聲》

為了解決現場翻譯的問題，作者潘秀珍 這樣論述：

一九六〇年代末期，美國音樂界流行起「極簡主義」（Minimalism）的風潮，極簡主義又可稱「極簡藝術」(Minimal Art)，是指盡可能使用極少的元素和簡單的手法組成的作品。而這類音樂作品稱為「極簡音樂」(Minimal Music)、重覆音樂(Repetitive Music)或沈思音樂(Meditative Music)。本論文除探討極簡主義源起與極簡音樂發展外，亦將把代表性作曲家拉蒙特·楊(La Monte Young, 1935-)、泰瑞·賴里（Terry Riley, 1935-）、史帝夫·賴克（Stephen Reich, 1936-）、菲力普·格拉斯（Philip Gla

ss, 1937-）及約翰·亞當斯（John Adams, 1947-）之生平、代表性作品以及音樂風格，做簡要之介紹。菲力普·格拉斯作品中的極簡主義為此次研究之重心，本論文中除彙整格拉斯生平、音樂理念及代表作品外，亦分析其作品《相反進行模式的音樂》(Music in Contrary Motion, 1969)及《類似進行模式的音樂》(Music in Similar Motion, 1969)。爾後筆者將藉由文獻資料探討、研讀及作曲手法、技巧之分析，把極簡音樂語法與格拉斯創作手法運用於自我創作作品《雨聲》(Sound of Rain, 2018)當中。本論文針對探討極簡主義及格拉斯的極簡音樂

作品獲得下列幾個結論。一、極簡主義的產生是人們為了表現自我內心深處純淨的思想，以極其簡單明瞭的方式，表 達藝術的手段。二、極簡音樂追求的是客觀的藝術，強調的是沒有主觀的訴求；因此，在音樂裡，被強調的是不帶 感情、不起波瀾，但也不是一成不變。三、格拉斯的《相反進行模式的音樂》及《類似進行模式的音樂》把極簡風格 的特徵如單純的音樂素材、自始至終保持同一節奏片斷、有限的幾個音高 變化、不斷反覆、音樂不帶感情、沒有主觀的訴求，且音樂具有催眠性等 特色及創作技巧都運用在其中。四、格拉斯認為極簡音樂即使到結束也應該是無止盡的旋轉，因此在演奏方式上格拉斯建議是「開 放式」

(Open Form)，任何一組旋律片段想重複幾次，由演奏家自己決定。五、格拉斯覺得作曲家的角色不再只限於作曲，而是真正進入表演這個領域，和許多人共同創造作 品。而新世代、新型式作曲家的出現，將音樂帶往另一種思考空間、另一個世紀，也是現代 文化中非常重要的。六、筆者在研究「極簡主義」及格拉斯作品後，參考其作曲手法加上個人之音樂思緒，創作出《雨 聲》一曲，供後續研究者及作曲者之參考。