如何 自己 編曲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘到下列精選懶人包

流行鋼琴自學秘笈(六版)

為了解決如何 自己 編曲的問題，作者招敏慧 這樣論述：

　　單元簡介 　　單元 1–基礎樂理 　　這個單元內容包括不同類型的鋼琴介紹、彈奏時的姿勢、音符與彈奏記號的運用、五線譜與簡譜的介紹以及和弦的介紹。 　　單元 2–節奏全攻略 　　隨著不同的年代與背景，產生了很多不同的音樂類型，如︰古典樂、民謠、流行樂、搖滾樂、爵士樂、拉丁樂、舞曲⋯等等。當中它們所用到的節奏型態也各有特色，如： Waltz、Slow Soul、Slow Rock、Tango、Rhumba、Cha Cha、Disco、Bossa Nova⋯等等。這些節奏型態都會在這個單元逐一為大家介紹。 　　單元 3–古典分享 　　古典音樂常出現在電視、電影或廣告中，

在這個單元為大家挑選了一首在電影出現的樂曲。 　　單元 4–手指強健秘笈 　　在這個單元裡，提供了幾個可以增加手指靈活度的練習。這些練習除了可以作為階段性的鍛鍊，也很適合在日後當作例行性的暖指運動。 　　單元 5–自彈自唱 　　常常看到很多歌手自彈自唱，看起來好像彈得很簡單，但不知道為什麼自己就是不會彈或彈得不像？ 　　沒關係，在本單元我會為大家示範一些較常用到的伴奏手法，由淺入深的，讓你也來親身體驗一下自彈自唱的樂趣吧！ 　　單元 6–右手旋律的變化 　　告訴你們如何在旋律的單音上面，再多加一些音符，使旋律的表情變得更豐富。 　　單元 7–綜合練習 　　綜合以上所學習過的節奏型態，混

合使用於同一首歌曲中。 　　單元 8–好歌推薦 　　在這個單元裡面，收錄了一些流行歌曲，以及一些經典名曲，希望你們喜歡。 本書特色 　　◎輕鬆自學，由淺入深。 　　◎從彈奏手法到編曲概念，全面剖析,重點攻略。 　　◎適合入門或進階者自學研習之用。 　　◎可作為鋼琴教師之常規教材或參考書籍。 　　◎本書首創左右手五線譜與簡譜對照，方便教學與學習。 　　◎附影音教學QRCode。

如何 自己 編曲進入發燒排行的影片

流行音樂製作發行之探討─ 以《The Young》創作單曲為例

為了解決如何 自己 編曲的問題，作者劉凱斌 這樣論述：

在這科技爆炸的年代，隨著數位化、科技化浪潮，音樂創作方式已不再限於紙筆或真實樂器上。歸功於錄音相關產品價格逐漸降低，在家「宅錄」不僅為職業音樂工作者必備條件，也成為許多愛好音樂者開始著手學習的技能。 近年來雖然各大專院校開始設立與數位音樂相關之學程及科系，然而相關之研究與其他古典音樂相較仍稍有不足。因此，筆者在本論文中以自身作品《The Young》單曲為例，結合流行音樂文獻探討及實際音樂作品分析，希望將流行音樂製作到發行過程中可能遇到之疑難雜症，提供各項實務建議與解決方針。 本研究論文著重於筆者數位音樂單曲《The Young》之設計、製作、發行過程之流程探討，並分為三

大章節：文獻探討、流行音樂製作流程探討及個人創作《The Young》製作發行分析。希望以實務操作之方式，探討流行音樂專輯發想、製作到發行等從無到有的過程，綜合相關研究歸納出結論，期盼此研究對於未來每一個喜好流行音樂並有意發行自身作品，卻不知道從何下手的創作者或音樂愛好者們，有一個基本的系統性架構與實務操作方法得以參考。

最簡單音樂理論套書(共四冊)：流行調滾音樂理論+超音樂理論三書

為了解決如何 自己 編曲的問題，作者ichimuramasaki 這樣論述：

單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解流行‧搖滾音樂理論》 好聽不是沒有原因！ 懂一點理論，演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山 「為何相鄰音難以產生共鳴？」「和弦進行有自己想去的方向？」 探索音樂本質、原理、組合方式，一本不囉唆的理論書 絕對是音樂人不可或缺的摯友，在需要時，拉你一把。 本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論， 教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。 實際練習本書73個音樂示範音檔，短時間內建立音樂直覺和表達力，詮釋度大提升。 本書特色 涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論 先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理

論，先實務再理論學習更好吸收 以鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習 正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣，學會一輩子都受用 推薦 宇宙人　台灣搖滾樂團 官大為　鋼琴家／作曲家／演講者／好和弦NiceChord. com創辦人 日本書評 「想搞懂樂理卻不得其門而入看這本準沒錯！」 「內容深入淺出相當適合初學者閱讀。」   冊二《超音樂理論 泛音‧音程‧音階》 簡單算數邏輯+圖像口訣破解抽象理論，滿載音樂人不可不知的樂理概念！ 彈奏、寫歌、自學一體適用超入門 ‧重要理論漫畫視覺化 ‧情境提問引導＋實例圖解 ‧抽象艱深→具象易懂 異名同音的作用跟旋律有關？

為何弦樂器多是以五度音程來調音？ 音階是如何決定音樂風格？ 本書以基礎入門的「五線譜、音名、泛音、音程、音階」為題，透過輕鬆的漫畫情境提問和圖像式講解，將艱深難懂的理論，轉化成初學者容易理解的語言，幫助讀者建構樂理概念，並深刻領悟音樂/聲音的奧妙趣味。 本書教你完全學會基礎樂理： 五線譜的表示法與音名稱法 泛音與泛音列 從泛音法則理解音的和諧性 音程中的「大與小」、「增與減」 轉位音程 音階的構造組成 半音音階與全音音階 大音階與小音階 讀者書評 多虧有漫畫情境引導，讓我更容易理解文字解說。 漫畫很有趣，圖解也很多，看完大致有概念是這本書的一大優點。   冊三《超音樂理論 調性‧和弦》 為

什麼小學音樂課都是用首調來唱？怎麼決定什麼調轉到什麼調？和弦為何都是3度堆疊？……讓笑中同感的漫畫快速解答你各種疑難！ 調性就是為曲子定調、和弦則是定調的做法。本書站在初學可以現學活用的角度，就樂曲組成重中之重的「調性、和音/和弦」，從理論導入實務，揭開調性是怎麼決定歌曲使用的音、和弦、和各調性特質帶來怎樣的豐富情感，以及基礎的和弦編寫概念。 本書教你伴奏彈奏/寫歌/抓歌實用的樂理： 調與移調 首調與固定調的不同之處 調號與調 移調與轉調的不同之處 五度圈的應用 同主音調/平行調/屬調/下屬調 三和音/四和音 大三和弦/小三和弦/增三和弦/減三和弦 大七和弦/小七和弦/增大七和弦/減七和弦/

屬七和弦/大小七和弦/半減七和弦 讀者書評 終於搞懂調和音程、音階之間的關係，對作曲、彈奏很有幫助。 演奏爵士或民謠吉他一定得會和弦，本書將那些麻煩的名稱變得好記好懂了。   冊四《超音樂理論 進階和弦‧和弦進行》 轉位就是改變組成音的順序，但什麼時候會用到？二五進行為何受到音樂人青睞？……翻開本書一口氣學會和弦常見的用法！ 和弦就是為曲子施展魔法，讓曲子華麗變身的功臣。本書對焦「伴奏/作編曲必知的和弦理論」，以幽默貼切的擬人化介紹和弦家族成員，從和弦組成規則到流行樂常用和弦進行的用法，理解和弦在樂曲中發揮什麼樣不可或缺的要角，在編寫和弦上將更有一套。 本書教你像音樂家一樣靈活運用和弦 和

弦轉位目的及用法 分數和弦目的及用法 從轉位判斷和弦記號 引伸和弦效果及用法 附加音和弦效果及用法 何謂避用音 何謂自然和弦及用法 主要三和音（主和弦、屬和弦、下屬和弦）特性與作用 終止式種類及用法 副三和音（代理和弦）特性與作用 常用和弦進行「二五進行」 反轉和弦目的及用法 何謂非自然和弦及用法

十首排灣族歌謠的合唱編曲理念及演唱建議

為了解決如何 自己 編曲的問題，作者吳聖穎 這樣論述：

研究者身為排灣族人，大學畢業後走向音樂教學的方向，在自己的家鄉教導排灣族的孩子。在二〇〇九年四月參與全國師生鄉土歌謠（原住民語系）國小組比賽遭受挫敗後，研究者開始思考「什麼是排灣歌謠？」、「排灣歌謠怎麼唱？」、「若排灣族歌謠遇上西洋的合唱可不可以融合互處？」從那天起，開始整理已學過的排灣歌謠並採集新歌，請益耆老，邀請同窗摯友唐佳君一同編創，在實驗過程中慢慢找到適合排灣族群孩子的詮釋演唱方式，成為屬於當代的排灣古謠合唱美學。為了完成合唱編曲，首先搜集相關排灣族文獻、然後整理與編創排灣族古謠，最後透過希望兒童合唱團的實際演唱作編曲作品的調整及確認。在這個過程中體會四件編曲時的重要概念，第一傳統歌

謠是骨幹，西洋和聲是肌肉；第二西洋合唱編曲融入排灣歌謠；第三音色保留原聲，並發展其他聲區；第四新增西洋樂器，為古謠增添不同聲響，一來保留了古謠的旋律，更發展多元的排灣歌謠詮釋方式，用古謠新編使更多人認識排灣族的歌謠。本論文分四章。第一章為「緒論」分為三節：分別為研究動機與目的、研究方法、研究範圍。第二章為「背景探究」分成三節：第一節敘述排灣族傳統歌謠常用的歌謠形式，接著，瞭解排灣歌謠詮釋的方式與美學；第二節透過表格的呈現分析整理「103-109學年度全國師生鄉土歌謠比賽」原住民語系的常用合唱曲目；第三節回頭編創歌謠的歷程，如何將傳統旋律放在新編的元素中不失去原味的四種方法。第三章以研究者近年所

編寫的合唱作品為主要內容，依歌曲內涵分為二節：第一節為情歌；第二節為生活歌。第四章為本論文之結論。