stone sculpture face的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘到下列精選懶人包

國立東華大學 藝術與設計學系 吳偉谷所指導 鄧善琪的 看不見的存在–鄧善琪石雕創作自述 (2020),提出stone sculpture face關鍵因素是什麼,來自於轉識成智、道法自然、量子力學、四維空間。

而第二篇論文東方設計大學 美術工藝系 蘇英正、楊上峰所指導 黃瑞隆的 空境靈蘊–旗山溪砂岩石雕創作論述 (2019),提出因為有 空境、透空分割、造型、虛與實、石雕中的靈蘊的重點而找出了 stone sculpture face的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了stone sculpture face,大家也想知道這些:

看不見的存在–鄧善琪石雕創作自述

為了解決stone sculpture face的問題,作者鄧善琪 這樣論述:

創作者創作至今,對於「空」的概念存在著迷惘及諸多想像。觀看自身過往石雕作品中,感覺到本身對虛空意境有著無窮的感觸及莫名感動,發想緣起對創作者有著很大的吸引力及深入探討的必要性。靈感是在第四維度空間想像中形成,而創作是靈感在第三維度空間的物理實境中得到實現契機,藉由自身對於造型創作經驗及美學經驗,在腦海中以完善架構及規劃轉換成足以表述心中思維的造型,亦是一種由虛轉實的概念。本創作論述透過佛教教義、老子思想及科學印證,深入探索「轉識成智」、「道可道非常道,名可名非常名」的意涵,通過自身感性的邏輯思辯,作為靈感思考核心要素,達到捨迷趣悟的境界。在佛、道思想洗禮下,對維度空間有著初淺的認知及想像,在

科學與佛學論證中獲得多方的見識,在量子力學疊加及坍縮狀態中,得知意識是可以改變物質世界現象,這就是我們看到客觀世界的真實面貌。客觀世界存在著無數可能疊加狀態,只要主觀意識介入參與其中,意識就能促使物質世界從不確定中轉移到確定之中,也是說主觀意識造就了我們看到客觀世界狀態,因想像而創造了世界。創作者以石雕及透明性材質相互組合作為創作形式,分別以「虛實相生系列」、「看不見的存在系列」及「虛幻與幻化系列」三個主題系列作為探索及研究為主軸,推演出創作靈感及想像空間與觀念的轉化,提升心靈感應助益。在基本脈絡與辯證基礎中,詮釋實像與虛像在相互依存關係中所產生各種可能性,以雕塑為載體進行造型研究為主論述。

空境靈蘊–旗山溪砂岩石雕創作論述

為了解決stone sculpture face的問題,作者黃瑞隆 這樣論述:

本創作論述使用旗山溪砂岩石為雕刻石材,觀照善用旗山溪砂岩石憨厚樸實的特質,盡量保留石頭自然形質的原貌,經部分加工或做整體雕琢,或作內外紋理與拋光處理。企圖利用線條在石頭造形上進行分割穿透形成相對空間,在視覺上傳遞整體性的美感與內涵。本研究以簡單之造型呈現,運用簡潔的直線和弧線,以分割、鏤空、穿透、解構、重組、嵌入不鏽鋼材質,來表現「虛」與「實」的對應關係。呈現出點、線、面、體所構成的造形意想,探討人與自然的情感,「心靈」和「空間」的空境與靈蘊世界。心靈上之虛實是精神層面無形的虛與實,視覺看不見,是形而上的虛實,空間上的虛實卻是相反。如何在實踐創作技法中,讓作品以有形的實相呈現無形的空靈,是筆

者探尋的目的。以心靈純淨淡然的空,帶入靈蘊化生境界,視為真境,透過作品表達被表象所隱藏的內在情感,深入看見另一個真實面。也期待在創作生涯作品能有更豐富的表現,能讓自己腦中的思維想像,呈現出作品美學的意境,即合於本題「空境靈蘊」的目的。