策展團隊的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘到下列精選懶人包

光源下放電影：南方影展二十年

為了解決策展團隊的問題，作者王振愷 這樣論述：

　　一個獨立影展居然在臺灣南部 　　存活超過二十年！怎麼可能！！ 　　「南方是光之源／給我們秩序與歡喜／與華麗。」——西川滿 　　《南方影展》創立於臺南藝術大學，旨在平衡影視資源重北輕南的現象，當中的「南方」是作為地理區位與影視資源中心相對的指涉。 　　近年來，南方影展藉由影展徵件、競賽、觀摩放映與推廣活動等機制定調出「華人、獨立」兩大品牌特色，並且透過不同形式的國際交流持續與東亞多個獨立影展進行互動。 　　當中的「南方」標誌著在全球電影流通中，作為華人獨立影像之平台，所進行抵抗、串聯與共享的精神意涵。 　　本書紀錄一群熱愛電影與影像的人，以臺南市作為基地， 　　默默用青春和熱血

交換出巨大的熱能，一路篳路藍縷，走了二十年。 各界影人，齊聲推薦 　　王君琦　國家電影及視聽文化中心執行長 　　反正我很閒　YOUTUBER/ 2020 南方影展代言人 　　但唐謨　知名影評人 　　林木材　台灣國際紀錄片影展策展人 　　孫松榮　國立臺北藝術大學藝術跨域研究所教授 　　施名帥　演員/ 2019 南方影展代言人 　　翁煌德　《無影無蹤》版主 　　郭力昕　國立政治大學傳播學院教授兼院長 　　陳斌全　前國家電影中心執行長 　　黃信堯　《同學麥娜絲》、《大佛普拉斯》導演 　　聞天祥　臺北金馬影展執行委員會執行長 　　藍祖蔚　國家電影及視聽文化中心董事長 　　魏德聖　《海角七號》、《賽

德克巴萊》導演 　　相挺推薦(按姓氏排) 　　南方影展很小，但就因為它那麼「小」，才會如此重要。 　　我曾在南方影展入圍也獲獎，在還沒被南方影展肯定之前，深刻感受創作路上的孤獨與難熬。也深知年輕一輩的創作者不見得都有機會入圍金馬獎或台北電影節，在資深創作者包圍之下，如何受到肯定與鼓勵是一件相當重要的事。 　　南方影展很小，但它給予創作的溫暖很大。期待南方影展繼續展現它那溫暖的臂膀，拉著觀眾的手，擁抱每一位創作者。就像當年的我，帶著南方影展和觀眾們的祝福，一路默默地創作、累積能量。才能繼續走在創作的路上，沒有離開。——黃信堯（《同學麥納斯》、《大佛普拉斯》導演） 　　南方影展二十年是創世紀，

下一個二十年將是啟示錄。——孫松榮（國立臺北藝術大學藝術跨域研究所教授） 　　位處「全球南方」（Global South）的島嶼之南，「南方影展」走在求存與茁壯的坎坷道路上，它的處境和不屈從的理念與意志，其實正是此影展得以保持敏銳、獨立、批判之思維的重要動能。臺灣的電影、藝術與文化，需要更多願意抗拒主流價值的機制或平台，「南方影展」是一個可以持續作為鼓舞力量的典範。——郭力昕（國立政治大學傳播學院教授兼院長） 　　影展的目的，在於透過電影形成「論述」，但影展本身卻常常缺乏「被論述」的機會。本書細數南方影展20 年來的累積，印證所處環境中「南方」概念的轉變，是為呼應南方影展獨立精神的文字紀錄

。然而，書中所敘述曾經參與南方影展的過往人、事，則是替那些和南方影展一起掙扎、努力，並且共同成長的電影愛好者們，所留下的最溫婉記憶。——陳斌全（前國家電影中心執行長）

策展團隊進入發燒排行的影片

社會議題、社會溝通與博物館：以國立臺灣歷史博物館「迫力．破力：戰後臺灣社會運動特展」為例

為了解決策展團隊的問題，作者郭惠珍 這樣論述：

　　本文欲以國立臺灣歷史博物館「迫力．破力：戰後臺灣社會運動特展」（以下簡稱社運展）為例，探討博物館如何以展覽作為社會溝通的平臺，藉此與議題社群對話與合作。　　文中將藉由社運展「出發：戰後臺灣社會運動記事」單元中的「關於樂生的故事」主題、「攸關性命的權利戰爭」主題，以及「年輕就是敢／感動」主題之「反課綱運動」案例等三個案，討論社運展的社會溝通特色與意義。　　本研究發現，在「關於樂生的故事」主題中，由於雙方的相互理解，所以無論是在對話過程中或是展覽中皆具有「觀點包容」的特色；在「攸關性命的權利戰爭」主題中，因為雙方對於勞運議題的理念契合，使展覽本身即是雙方「觀點共識」的體現；在「反課綱運動」案

例則可發現雙方對於展覽議題與內容的想法具有明顯的「觀點差異」。不過，由於策展團隊在交涉時的態度誠懇，使三個案的議題社群皆表示尊重與信任臺史博的策展專業，所以雙方整體溝通過程可謂相當平順。　　另外，社運展欲以「行動者」為主體，展示臺灣不同議題的社運行動者之行動初衷、行動方法以及社運對其後續影響，而此「行動者」不僅指涉受迫害的議題當事人，還包含從旁協力或聲援的行動關係人。在本研究三個案中，尚可發現行動關係人對於策展團隊在連結議題當事人、徵集物件與採集故事等方面具有關鍵性影響。　　最後，本研究認為社運展體現歷史博物館的社會責任與實踐方式，亦即以歷史的角度主動積極回應當代社會議題，並藉由博物館技術與資

源不斷嘗試和不同領域的社群連結。

博物館策展人工作指南：認識、管理與展示物件

為了解決策展團隊的問題，作者妮可拉．皮克寧 這樣論述：

如何在博物館創造一場完美的展覽？ 作品該如何蒐藏、如何保存、如何管理、如何維護？ 建構博物館學與策展技能的最佳必備工具書！ 　　「策展」是一種具備高度技能與特定學科專業的職業。博物館策展人的職責包括蒐藏物件、確保物件受到妥善的長期保存、理解與鑑賞，同時能向社會大眾展示並詮釋。策展人的角色兼具多重功能，除了必須對藏品具有專業知識外，還要有務實、靈活、社交能力，並在公共傳播、行銷方面擁有多面向的技能，同時也需負責館藏的發展，並主導新品的蒐藏，以因應博物館角色的變遷。本書將帶領讀者一窺博物館策展人的多元角色及工作內容。 　　書中探討了包括博物館為何存在、博物館該如何對待並展示物件，策展人所扮

演的角色、他們與物件之間的互動以及物件的保存維護、編目、展示、搬移、陳設、儲放、詮釋與解說等工作，提供了詳盡的說明，並以深入淺出的方式介紹當前物質文化研究與博物館學的理論，並在書中展示如何將這些理論實際應用於博物館館藏。 　　無論是主修藏品管理與策展的學生，還是藝廊與博物館從業人員以及私人收藏家，《博物館策展人工作指南》為所有從事和蒐藏、物件的保存維護與展示工作相關的人員，提供了重要且實用的專業資源。

策展典範的轉移？文化平權趨勢下當代藝術的策展思維與實踐

為了解決策展團隊的問題，作者詹話字 這樣論述：

當代博物館的專業工作從重視物件轉移至關注觀眾，而現今文化平權成為普世價值則加深館方對於多元觀眾需求的探索。本研究目的為當代藝術策展思維在文化平權的概念下的發展與轉換，企圖聚焦在藝術機構面向當中，具有重要影響及核心功能的策展人角色，如何在策展的過程當中，將文化平權概念藉由展覽策劃過程的思維與實踐操作，融入當代藝術展覽當中，透過將多元觀眾的需求納入思考，展現具體可能的文化平權展示方式，落實真正的文化平權，並促進社會的共融。 本研究企圖將文化平權理念的推動加入當代藝術策展思維中，採用文獻分析法及參與觀察法進行研究工作。一方面透過梳理國內外文獻關於文化平權概念的演變、觀眾特性，以及觀察

現今文化平權於藝術博物館內相關法令施行與行動，理解現下文化平權於藝術博物館中的推動現況；另一方面，則從當代藝術展覽策劃生產脈絡，論析其中核心元素——策展人的角色特質、職能轉變，以及與館方、藝術家及觀眾之間的關係。經由上述分析內容，進一步從當代藝術的展覽與作品特質出發，透過三個具有文化平權概念推動下誕生的當代藝術展覽及活動案例，嘗試解析若將文化平權的發生向前推進至展覽籌備之初，透過策展人角色的特性，及與上述三者之間的動態關係，思考其推動落實文化平權之必要性與可行性。 研究發現透過「體驗轉向」的策展思維，策展人、藝術家與工作團隊於展覽策劃過程當中運用「創造性近用」理念，將有效促進多元觀眾於藝

術博物館內的多感官體驗，獲致良好的博物館經驗。而透過具有文化平權思維展覽的實踐，藝術博物館將能夠成功落實文化平權信念，使之於館內推動形成常態化，致使多元觀眾皆能自主、自由、自在地參觀藝術展覽。同時，研究顯示文化平權於藝術博物館中參觀體驗的落實，不僅嘉惠少數群體，而是對所有博物館的參觀者皆能因此受益。文化平權的推動工作並非一蹴可幾，但透過本研究中的展覽案例，可窺見其創造典範轉移之可能。