百老匯歌劇魅影線上看的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘到下列精選懶人包

百老匯歌劇魅影線上看的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦宋銘寫的 滾動百老匯:現象級音樂劇名作導聆 可以從中找到所需的評價。

另外網站百老匯長壽音樂劇「歌劇魅影」落幕...13981場吸金427億也說明:美國紐約百老匯音樂劇「歌劇魅影」(The Phantom of the Opera)在當地時間4/16上演最終場,結束長達35年、13981場的演出,時代廣場附近的美琪 ...

佛光大學 傳播學系 宋修聖所指導 黃上秦的 音樂劇各種不同時期女聲代表唱腔演繹詮釋變化之研究 (2021),提出百老匯歌劇魅影線上看關鍵因素是什麼,來自於腔體、(頭、鼻、胸、腹)、音樂劇、百老匯、女聲。

而第二篇論文淡江大學 法國語文學系碩士班 楊淑娟所指導 劉芮瑜的 法語音樂劇在臺灣發展之研究──以《鐘樓怪人》、《羅密歐與茱麗葉》、《搖滾莫札特》為例 (2020),提出因為有 表演藝術、文化產業、法語音樂劇、行銷模式的重點而找出了 百老匯歌劇魅影線上看的解答。

最後網站防疫在家好無聊?美國百老匯推出免費方案!線上免費藝文表演則補充:... 線上展覽」;甚至連美國百老匯也在防疫期間開放了免費看戲的服務,像《歌劇魅影》、《貓》這類的平常都要花許多錢才能買到門票的音樂劇都能免費線上 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了百老匯歌劇魅影線上看,大家也想知道這些:

滾動百老匯:現象級音樂劇名作導聆

為了解決百老匯歌劇魅影線上看的問題,作者宋銘 這樣論述:

  提到「百老匯」(Broadway),浮現在你腦海的可能是紐約市重要的南北向大道;可能是美國舞台戲劇的表演與創作重鎮;當然,它也非常有可能是《悲慘世界》、《歌劇魅影》、《貓》,或者任何一部「音樂劇」的代名詞。     本書收錄知名廣播人、資深樂評人宋銘的音樂劇解說專文,以及百老匯不同風格、不同時期的三大音樂劇作品評析,以其科班出身及長期觀察表演藝術的視野,將2010年代轟動全美的嘻哈音樂劇《漢米爾頓》(華文世界中首次正式出版的評析專文)、1990年代百老匯最賣座的音樂劇《西貢小姐》和1980年代後史上最成功的音樂劇《歌劇魅影》,化為一篇篇精彩動人的故事篇章!   本書特色     ★收錄

《漢米爾頓》一劇在華文世界中唯一正式出版的評析專文!   ★完整呈現百老匯三個世代的成功音樂劇,紙上觀劇精彩萬分!   齊聲推薦     王雅芬│田麗雲│何厚華│何致遠│吳孟樵│阮丹青│阮佩芸│林薇│流氓阿德│徐君豪│袁永興│郭岱軒│陳秀珠│麥若愚│程如晞│楊朝祥│楊潔玫│廖振博│廖珮玲│劉培華│慕潔溪│樓南蔚│鄭開來(按姓氏筆畫排列)   名家一致好評     「對於想一窺音樂劇殿堂,但不知如何入門的人而言,這本《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》,可以說是助力我們掀開音樂劇面紗的最佳推手。   作者以既微觀又宏觀的角度,藉由三部雋永的音樂劇,從時空、角色、藝術、歌曲、文學以及創作者的觀點

,去解析萬花筒般迷人的音樂劇。文中最精彩的地方是作者同步分享自己觀後的心得,澎湃真切的渴念,引領讀者進入一個如詩的美境。彷彿在靈魂的汪洋裡盛妝一畝荒田,像春風搏動過的時間,隨著音樂愈響美愈飛揚。   一生或許不一定非要去一趟百老匯,但若能透過本書懂得一部音樂劇,心中的富足更勝百老匯。」──王雅芬(時際創意傳媒副總經理、詩人)     「在一次宋教授評析音樂劇講座中,讓我領略深藏劇中那視覺與聽覺的美。就如已欣賞過兩次的《歌劇魅影》,在本書精闢的引領下,不但體會許多音樂劇的藝術內涵,更令人想重回劇院再次品味!」──何致遠Richard(廣播節目主持人)     「宋銘獨特深入的筆觸及全面立體的賞析

觀點,讓讀者可以從三個世代、三齣經典雋永的音樂劇作品中,進一步地窺探創作者在文本的建構及角色的創造中,更細微深層的創作意旨。」──阮佩芸(電影工作者)     「一直以來『美學』是我對生活的堅持,而音樂劇把生活的創意、故事性與音樂做了最美的結合,豐富了藝術世界。本書對經典的三部音樂劇作精闢的解析,從背景、人物、台詞帶出所有細節的含義,不只是淺嚐劇情及歌曲。更透過時代背景一層一層剝開音樂劇的美好。   原來生活可以如此細膩,真正的美麗在於用心去感受。」──林薇(LlNWEl訂製品牌禮服執行長)     「透過三齣耳熟能詳的音樂劇,淺顯易懂又著墨甚深的解說與分析,著實讓我從一個『看戲的人』立即進階

成為一個『賞戲者』。」──流氓阿德(金曲獎男歌手)     「表演滿足了人們的五感六覺   歌舞渲染了人們的七情六慾   集結成歌劇和音樂劇之後   完全撩撥了人們的渴望   感謝宋銘老師滾動百老匯   繼續滾動我們的藝術靈魂,永不停歇」──徐君豪(《到不了的地方》作者)     「如果說音樂是靈魂的窗口,音樂劇便是豐富靈魂的窗外景色,宋銘將這些景色的美蒐集成一頁頁的精彩,全放在此書中。」──袁永興(流行音樂評論家)     「三部經典百老匯音樂劇,在宋銘老師深入淺出的解說下,彷彿在眼前上演著。過去看音樂劇,我們只能看看熱鬧,但讀過《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》,更能了解如何去深入賞析

一部音樂劇作。」──郭岱軒(主播、作家)     「現在正是全球疫情的時候,可能你無法在此刻坐在台下欣賞百老匯的歌舞劇,現在不用慨嘆和惆悵了,快翻開這本書,讓宋銘老師陪著你,帶你進入百老匯的世界!」──陳秀珠(天王天后的歌唱老師)     「到紐約、倫敦看Musical,曾經是我採訪國際電影長達十五年出差期間的最愛,從《名揚四海》、《歌劇魅影》、《芝加哥》等經典劇的反覆看,從百老匯看到外百老匯,真是塵封已久的記憶。   當我的老友宋銘出書《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》,我興奮拜讀。宋銘不愧是優質的金鐘獎得主與良知的大學執教者,他書寫百老匯的知識性、文學性、閱讀豐沛性,都具備深遂的蘊涵,

讀完這本書,能讓人從Music的觀眾晉升為百老匯專家。謝謝Chris,帶我終於認識了百老匯。」──麥若愚(資深影評人)     「一本讓人讀到欲罷不能,並且立刻想同步聆賞音樂劇的書。很專業又極有深度的內容,在宋銘的筆下,卻像說故事般地流暢好看。」──程如晞(部落格教母)     「要了解音樂劇,先看《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》,字字珠璣,淺顯易懂,帶領著讀者進行一場音樂饗宴;讀者就像作者一樣走在紐約的街頭感受藝術的氛圍,這也是電影《紐約高地》作者的姊妹力作《漢米爾頓》在華文世界裡唯一的國際中文版介紹,絕不容錯過。」──楊潔玫(金鐘影后)     「拜讀《滾動百老匯──現象級音樂劇名作

導聆》,彷彿穿越時空到達了音樂劇現場,在作者宋銘教授鉅細靡遺的導聆之下,瞬息間即進入震撼華麗音符、環繞實境的感官世界,深深體會到這百老匯名作魅惑之美!   看完《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》開啟了我對這世界名作音樂劇多元化的欣賞視角,更能快速融入這幾部世界級音樂劇之情境,絕對是一部讓您一看再看的好書。」──廖振博(台灣錄影傳播事業協會第五、六屆理事長)     「以獨特視角詮釋音樂與心靈的對話,伴隨跳躍百老匯的情緒音符,觸動人類心像與旋律的沉浸式體驗;聆聽宋銘,發現至美!」──廖珮玲(台灣藝術大學圖文傳播藝術學系副教授)     「祝賀宋銘老師──我的好學弟『修修』──新書出版,謝謝他

用心分享百老匯音樂劇的導聆與整理。在《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》裡,我們更了解每部戲如何成為經典、成為世界名劇,也更加知道背後有意義的故事!去過百老匯的人,可以藉此再次回憶劇場魅力;還沒有去過百老匯的朋友,也可以擁有概念,並且踏上欣賞世界名劇的路!」──劉培華(整體造型彩妝設計師)      「看過宋銘演說百老匯歌舞劇的現場,就被他精彩演說的功力給驚豔!他帶領我進入百老匯的世界,彷佛自己就是莎士比亞裡的女主角。這次他把深藏多年的才華,在書中一次到位、呈現出來。《滾動百老匯—現象級音樂劇名作導聆》絕對是你我都值得收藏的經典好書。」──慕潔溪(永遠的偶像歌手)     「在宋銘的妙筆下,

這幾齣音樂劇,無論是他們輝煌的成就或周邊小故事,都讓我彷彿一秒變行家,期待《滾動百老匯──現象級音樂劇名作導聆》能一系列地陸續誕生。」──樓南蔚(華語流行音樂作詞人)     「我曾在原住民廣播的節目特別開闢音樂劇單元,並邀請在這領域深耕多年的金鐘獎常客宋銘老師當節目來賓。在我們合作節目期間,宋銘如數家珍地介紹了許多經典的音樂劇,我覺得聽眾彷彿經由他生動的引導,進入了每一齣劇的世界,跟著主角一起經歷喜怒哀樂。印象深刻的是宋銘驚人的記憶力,我個人聽音樂劇是從音樂的旋律跟架構切入,但是宋銘可以把人物間的對話倒背如流,讓我幾乎跪在地上拜。我想這跟他所受的戲劇訓練背景有關。此等超能力,是我欽羨不已的。

恭喜宋銘出新書,很精彩也十分值得推薦!」──鄭開來(廣播人、音樂評論家)

百老匯歌劇魅影線上看進入發燒排行的影片

【 7️⃣個 點解你必須要睇 在Disney + 音樂舞台劇 《漢密爾頓 Hamilton》的理由 】

P1 #舞台製作編 https://youtu.be/e1sZsuWoEmg
P2 #故事音樂編 https://youtu.be/r_tkvswhr_s

? Hamilton | 預告 | Disney+
https://www.youtube.com/watch?v=DSCKfXpAGHc

1 ) Disney+ 平台黑馬,為 Disney Plus 帶來新用戶App下載 達51萬次,比平均下載水平高47% ,#點播平台大戰

2 ) 奧巴馬加持、 政治正確: 以黑人演員出演美國白人開國元勛 、 橫掃東尼獎 11個主要獎項、#獨立建國

3) 超配合 Musical theater與 影視制作 ,舞台、燈光、聲樂、演出、拍攝 完美配合

4) 美國建國抗掙史Hamilton人物傳記 由 天才孤兒、戰爭英雄、開國元勛、首個財政部長、開創兩黨政治局面、美國首個因為性醜聞而落台的官員到最後47歲是在一場決鬥中身亡。過山車般的傳奇人生(如果華文地區,只有 “ #鐵拳無新孫中山” 與 “穿林北腿蔣中正” 可以比並 ...誤?...)

5) 以Hip-Hop 及Rap 去 演繹美國開國元勛歷史故事!歌曲終極 #洗腦

6 ) 屬識的面孔: Lin-Manuel Miranda (His Dark Materials) Daveed Diggs(Snowpiercer), Jonathan Groff (Mindhunter,Frozen)

7) 最~~~~~重要:九叔、午膳、阿腸 及 Ricky #超強力推薦! @煲劇廢噏Literal Nothing @美劇癮

精選歌曲推薦
⚫ 〈Alexander Hamilton〉
https://youtu.be/VhinPd5RRJw
Alexander Hamilton作為開場曲,用了此曲講述Alexander Hamilton的生平故事,貌似為整個音樂劇的內容簡介。後段曲目為此歌的內容再詳細說明, 整個音樂劇每段劇情都與此曲扣連, 曲中歌詞What's you name man?「Alexander Hamilton」的旋律入耳, 更成為全劇主角唱到「Alexander Hamilton」的特定旋律。

⚫ 〈You'll Be Back〉
You'll Be Back
https://www.youtube.com/watch?v=eKFN-aqPJH8
King George 三首歌都令人眼前一亮,節奏清晰而不失乏味,加上 Jonathan Groff嗓音夠響亮有力,令歌曲充滿朝氣,俏皮編曲配上冷酷歌詞,如You’ii be back "I will kill your friends and family to remind you of my love”,趣味十足。

King George 三首歌節奏明輕快,旋律易記上口,整體編曲、唱法令人聯想起英國歌手Mika,同樣曲風歡樂。 〈Tiny Love 〉
https://www.youtube.com/watch?v=GmVOp7mqjP8

⚫〈Satisfied 〉
https://youtu.be/InupuylYdcY
在Eliza 與Hamilton的婚禮上,姊姊Angelica以祝酒起始,再,時空倒轉,講述當日舞會上讓出Hamilton與妹妹 的心事,在Renée Elise Goldsberry本劇最強唱功加持下既哀且美亦又心痛。
該曲對故事的變奏作用令人想起 Les Misérables 中的 'On my Own'
https://www.youtube.com/watch?v=_EOla4fbRFM

⚫Helpless
https://youtu.be/6frd_dHxPRs
Schuyler姊妹 Eliza對Hamilton一見鍾情, 輕快而優美!

⚫Non-stop
https://youtu.be/DPgE7PNzXag
在獨立之後,Hamilton跟Aaron Burr一樣成為律師,並被提名為紐約代表,Hamilton每天像是沒有明天一樣的拼命寫作議政,直至登上美國第一任財政部長寶座。

⚫Say no to this
https://youtu.be/7sB8ITujc3w
獨留紐約公幹的Hamilton被陌生女子Maria 登門求助,漢米爾頓擋不住誘惑但隨即被她的老公勒索了,曲風輕快底死是下半場的驚喜。......

音樂劇各種不同時期女聲代表唱腔演繹詮釋變化之研究

為了解決百老匯歌劇魅影線上看的問題,作者黃上秦 這樣論述:

音樂劇是一種多元文化的一起碰撞出的華麗時代產物,在音樂劇的領域中,除了觀賞華麗的歌舞、服裝、豐富的感情線、場景的佈置,歌手的唱功也是音樂劇中看點之一,在在都顯現出多重文化藝術堆疊出的藝術層次表現。音樂劇既有劇有唱有舞蹈,有些人甚至分不清它與歌劇的區分。根據筆者學習聲樂的歷程,音樂劇是由歌劇演進而來的一種表演方式,除了添加大量的舞蹈動作外,以戲劇演出為主線入歌;已經成了他演出的一種特色,而音樂的角色瞬間從原本的主角地位,轉為刻畫場景與人物抒發情ˇ緒的媒介。音樂劇透過舞蹈刻劃人物角色,以戲劇從原本古典音樂的典雅、高貴與莊嚴的故事題材,漸漸轉變到市井小民、與貼近時事的題材設計,故事中編織許多不言而

喻的情感線。而在音樂上,也從原本的管弦樂器演奏,漸漸地加入了爵士色彩嘻哈、大樂隊的色彩,再加上現代流行音樂的薰陶,逐漸與之同型。在主角演唱的音色上,也漸漸從原本歌劇的美聲唱腔的方式,漸漸的轉變成角色定位音色的變化,例如:公主唱腔、動物音色的模仿。表現風格也較接近流行音樂的演唱模式。而對我而言最神秘的領域就是音樂劇的多變的聲腔變化,因此萌生其研究的主題。音樂劇雖說以劇為主線,但在演唱的演員,需要能歌善,演又要會跳舞,其中又以女主角的演技與音色,是樂迷收看音樂劇的最大賣點。一個音樂劇的女主角接演音樂劇的條件除了本身有好的外在條件、舞蹈身段、戲劇底蘊外,最重要是有一副好歌喉,才能擔當得起如此重要角色

。除了需要消化大量台詞與各地的方言變化,多造型的服飾呈現,繁雜的情緒切換與複雜的舞蹈動作與臨危不亂的獨唱演出更是尤為難得。因此本文想要研究不同時期音樂劇的女主角以了解音樂劇中聲腔與角色變化的演變。在面對表演藝術也隨著VR、虛擬實境等時代產物結合時,筆者過去主修女高音,對於這種多樣形式的藝術表演一直存在著無比的興趣以及好奇,因為每一齣設計出來的音樂劇的表演及女主角的聲音角色變化都是新鮮的源頭活水,提供人類極高的娛樂價值;本文希望藉由各人的所學專業為音樂劇女高音唱腔的領域當中開闢一條研究之路,未來可以讓更多喜歡表演藝術的朋友有更多思考的空間!

法語音樂劇在臺灣發展之研究──以《鐘樓怪人》、《羅密歐與茱麗葉》、《搖滾莫札特》為例

為了解決百老匯歌劇魅影線上看的問題,作者劉芮瑜 這樣論述:

近五年來,有愈來愈多不同語言的音樂劇受邀來臺灣演出;而其中法語音樂劇自2013年便持續在臺灣穩定發展,但卻少有突破。《搖滾莫札特》、《羅密歐與茱麗葉》、《鐘樓怪人》三部法語音樂劇在一年內陸續來臺演出,且皆由聯合數位文創作接洽;三個同樣類型的表演藝術作品、由相同主辦單位行銷、並在相近的時空背景下在臺灣表演,但其票房成果卻有著天壤之別,不禁令人疑惑,造成如此差異的原因是為何?本論文即是針對此一問題為研究方向,結合個人觀察與經驗,進行表演藝術與媒體公關之分析;並透過與相關人士的訪談內容,深入瞭解聯合數位文創的行銷模式,以及其品牌在臺灣之定位,筆者方能更全面地爬梳法語音樂劇在臺灣的發展與行銷現況。論

文最後,筆者整理出適用於法語音樂劇在臺灣發展的行銷模式,希望透過本研究結論與建議,為法語音樂劇在臺灣的永續經營盡一份力。