台大語言所的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘到下列精選懶人包

一部電影，一個旅程：電影開路，探訪未知的東南亞

為了解決台大語言所的問題，作者unknow 這樣論述：

一部電影，一個旅程 ——從影格窗景中看見的東南亞與她／他們的故事 　　「一部電影，一個旅程」（One Film One Journey）是自2015年開始，由策展人鍾適芳策劃，以東南亞當代獨立電影為媒介所展開的獨立電影論壇。透過電影文本、導演訪談、創作背景、導賞分析、對談等多重途徑，引導觀眾認識觀光視角以外的東南亞。每一部電影，就像開啟一趟旅程；而影格中映照出的風景，都是電影人們擷取自日常軌跡與社會現實的創作，充滿自我探索與現實勾描的對話。這些電影風景往往含納了族群、政治衝突與文化的高度流動，也展現出創作者們與眼下現實對抗、對望、對接的各種姿態。 　　本書從多元議題的論壇啟程，規劃「導

演在路上」、「在邊界看見」、「以鏡頭為誌」、「對東南亞電影的五個提問」、「在此處相遇」五個單元。 　　■ 「導演在路上」從幾位重量級東南亞導演－－嘎林・努戈羅和（印尼）、阿比查邦．維拉斯塔古（泰國）、阿米爾．穆罕默德（馬來西亞）個人創作觀與風格美學的發展開始，述及當地電影產業的重要轉捩點，並加入越南在陳英雄以外的其他重要年輕獨立電影創作者的觀察。透過梳理創作者的生態系，開啟對東南亞獨立電影的探索； 　　■ 「在邊界看見」則深入年輕導演們所關注的城市與社會議題，並特別梳理女性影人在產業中的角色與串連的脈絡關係； 　　■ 「以鏡頭為誌」則梳理東南亞各國的紀錄片發展史如何與政治發展、電影產業發

展交織，從政治宣傳工具慢慢轉變為反抗者銳利的紀錄之眼； 　　■ 「對東南亞電影的五個提問」記錄五位來自緬甸、柬埔寨、泰國、越南、寮國的電影人分享影片並討論在地包含題材、年輕創作者的教育與培力、以及獨立電影的創作與電影節的籌畫； 　　■ 「在此相遇」則收錄兩篇與歷史有關的七位東南亞導演及影評人對談，深入電影人們如何捕捉、深入東南亞錯綜的歷史發展脈絡，以手中的攝影機留下過去與當下的記憶。 　　透過五個單元結構出如多重稜鏡般朝外投射又彼此映照的視角，我們希望邀請讀者們一起搭上這班以電影為名的列車，展開對未知東南亞的探索。 本書特色 　　■收錄來自印尼、越南、馬來西亞、緬甸、寮國等重量級獨立

電影人的第一手訪談與現身分享 　　■全書收錄超過一百五十張東南亞獨立電影劇照 　　■超過二十一位來自臺灣與東南亞電影人的豐富撰稿與精采對談交流 　　■第一本深入探索東南亞獨立電影 　　■第一本東南亞電影導遊書

台大語言所進入發燒排行的影片

泰雅語L'olu方言刪略結構

為了解決台大語言所的問題，作者林健豪 這樣論述：

摘 要 本文所討論與描述的主題是台中縣和平鄉達觀村L’olu部落所使用的泰雅語，其L’olu方言在句法上所呈現的刪略結構與型態。其討論範圍為切割句〈Sluicing〉、動詞刪略句、空缺句〈Gapping〉，找出類型學上存在與否的合理解釋，及各類刪略結構的變化，並確立其刪略結構的基本類型，決定其類型是屬於刪略類亦或空缺類。 本文旨在探討泰雅語中在句法上所呈現的各種刪略結構的型態及其分佈。此論文組織大致如下：第一章緒論，為此論文的基本架構和內容組織介紹，其中包含泰雅語在南島語中的分類位置、分布、方言的分類等。第二章介紹澤敖列泰雅語的書寫語音系統及書寫方式，也介紹本論文所研究的方言

背景分布、語法簡介。第三章為文獻回顧與討論刪略結構並描述泰雅語L’olu方言在句法中，所呈現的基本刪略結構及形態，討論的範圍，分別為〈一〉切割句〈Sluicing〉、〈二〉動詞刪略句〈VP-ellipsis〉、〈三〉空缺句〈Gapping〉三種。我們現泰雅語中刪略結構的基本型態有三種而在這三種型態中，可以發現第一種切割句及第二種動詞刪略句是最普遍出現的型態；而第三種空缺句是較不易為泰雅人在口語對談時所接受的型態。第四章討論前章節描述出刪略結構的各型態，並根據Jackendoff〈1971〉、William〈1977〉及Chao〈1987〉 其認為ellipsis〈刪略〉所遵照的規則有其明顯的特

性〈Anne Lobeck，1996-26〉，對於L’olu泰雅語所接受的刪略型態〈切割句、動詞刪略句〉，是否符合其特性作一測試、延伸探討，並作一完整的描述。第五章為結論，將本文各章節對各刪略結構的型態的描述與討論，作一整理與歸納。

2017打狗鳳邑文學獎得獎作品集

為了解決台大語言所的問題，作者王怡仁,張龘雪,沈信宏,夏靖媛,陳馨妍,梁評貴,毛毛弗斯,游書珣,陳利成,柯柏榮,陳正雄 這樣論述：

　　二○一七年的打狗鳳邑文學獎，各家好手的作品，可謂皆擁有一個共通處，那就是濃厚且新穎的時代性；從新詩，到小說、散文、台語詩各類得獎傑作，皆深刻表述出高雄的地方精神的深與廣，從自然生命、城市生活乃至高雄人的生存哲學，刻繪出一幅氣勢恢弘、又細節深美的高雄風景。 　　王怡仁的作品〈52赫茲〉同時囊括高雄獎及新詩首獎，寫在汪洋中獨游的巨大鯨魚，發出唯有自身才知傾聽的音頻，被命運的孤獨包圍，卻懷抱著廣闊的自由的靈魂，反證出自我存在的意義。陳馨妍的〈空谷•幽蘭〉，描寫都會女性的生存處境，以及城市生活中種種微細的體感細節，陰性書寫的特殊風格，使其榮獲本屆散文類首獎；張英珉（張龘雪）的

小說〈豪宅裝潢中〉，書寫一齣小人物們的都市荒謬劇，襯托出生存於城市的黑色幽默哲學，榮獲本屆小說類首獎；陳利成的〈記念戰爭佮和平記念公園〉以親土親人的在地方言，展現出台語本身的語言活力，以及在詩歌語境下獨創的詩意，故奪得本屆台語詩首獎。  

臺灣北部客家歌樂山歌子的即興

為了解決台大語言所的問題，作者劉新圓 這樣論述：

本文係針對台灣北部客家音樂的即興現象做理論性的深入探討，以「山歌子」為研究對象。在「即興」的議題中，有兩個主要的突破點，第一是把「歌詞即興」的過程和意涵做徹底的剖析，第二是嘗試建立即興「模式」的理論。在歌詞即興方面，由於客語屬於有聲調的語言(Tonal Language)，使得歌詞的聲調主宰了旋律的走向，進而提供即興者曲調即興的依據，於是即興者乃得以專注於歌詞的創作。因此，山歌子的即興實兼具文字與音樂即興的雙重性。在理論與方法上，提出「框架」與「模式」的相對概念。「框架」為樂曲中固定不變的部份，是標示特定樂曲的主要依據；「模式」則為即興變化的慣用技巧，可使即興者得以進行臨場的快速反應。

正文是由「框架」與「模式」為主軸發展而成，分為歌詞即興、曲調即興及曲調與聲調的對應三部份討論，並選擇四位歌者，分年齡層與性別互相參照比較。在框架方面，歌詞的框架包括四句八節、答句(押韻)等規則，曲調的框架包括三聲音階、一板三眼的節奏、各樂句有固定的結束音等，旋律走向必須配合歌詞聲調的走向。在即興模式方面，歌詞的即興模式包括慣用語的使用、韻腳的增多、修辭方面以直敘為主，曲調的即興模式包括虛襯字的運用、曲調與聲調之對應模式(四度或五度對比)等。 經由比較結果發現，年輕一輩已然失去歌詞即興的能力，曲調也有公式化的傾向，顯見山歌子的即興正在沒落中。此外，由山歌子即興

的現象也顯示出「框架」與「模式」的互動關係。即興能力越強者，變化模式越繁複，亦越有突破框架之可能；即興能力較弱者，變化模式趨緊，其框架則有愈發僵化之情形。