不可數名詞有哪些的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘到下列精選懶人包

馬內的象徵革命：藝術場域的誕生

為了解決不可數名詞有哪些的問題，作者PierreBourdieu 這樣論述：

社會理論大師布迪厄 繼《區分》、《藝術的法則》之後 最重要的「文化社會學」、「作品研究」經典 　　★書中附有42張馬內及同時期重要畫家的畫作彩圖，使讀者在鑑賞布迪厄的作品分析時，能夠圖文對照 　　「藝術是沒有理論的純粹實作。」──涂爾幹 　　十九世紀下半葉，法國藝術圈正湧現一場寧靜革命。官方支持的學院派繪畫遭受各路新興派別挑戰，包括最具代表性的印象派在內。其中，馬內（Édouard Manet）在「落選者沙龍」展出〈草地上的午餐〉，更為這場藝術運動吹響了號角。自此，人們不再期望藝術要承載宗教或歷史等宏大敘事，而是能更追求技巧與形式。自此，世人對於「何謂繪畫」的觀念起了徹底的轉變

。本書作者、知名社會學家布迪厄，將這種認知及實作上的變革，稱為「象徵革命」。 　　然而，象徵革命並非一蹴可幾，而是需要眾多條件才能達成。本書首先從「場域」的概念切入，探究革命發生的條件。當時，教育擴張導致學位過剩，連帶改變了創作者的人口結構，讓馬內為首的「異端」能吸納更多支持者。於是，原先被官方壟斷的審美標準，開始弱化並鬆動。另一方面，馬內出身上流社會所養成的「慣習」，以及他日後在沙龍、咖啡廳、畫室累積的社會「資本」，也都是他得以擔綱革命先知的條件。而這恰恰展現出象徵革命的弔詭：革命者往往是擁有優勢的人。 　　以此，透過分析畫作風格、評論家的論述、行動者的階級屬性，布迪厄從法國繪畫的案例，

見證現代藝術如何誕生。 　　本書由未完成手稿與課程講稿集結而成，課堂上不時穿插對聽眾來函的回應。因此，即便看似是一部未竟之作，本書反倒更能讓我們窺見這名思想家鍛造概念的過程。 　　佳句摘錄 　　▊論象徵革命 　　．象徵革命[是]可在其秩序上類比於偉大的宗教革命〔…〕；在這世界觀的革命中而來的是我們各自認知和欣賞的範疇。──克里斯多福．夏勒 　　．這場著名的「象徵革命」，在大約1870年成功地以自由藝術推翻學院藝術。……在這就是象徵革命者：他完全承繼了一個體系，卻以其所擁有的，操縱其為體系所賦予的而回頭來對抗體系。……在自主領域的先進狀態中，也就是場域中，這是革命唯一的形式。──芭絲卡

．卡薩諾娃 　　．所謂象徵秩序，建立在社會結構與認知結構的符應上，當象徵秩序斷裂，也就意味著人們關於世界的經驗基礎，以及人們認為理所當然的正統之再現跟著斷裂，〈草地上的午餐〉這幅醜聞之作，乃被視為無意識的分析器：這幅畫迫使隱晦與被抑制的事物表現出來（尤其是透過評論「失望」的反應，這和有教養的公眾對於世界與性事的如何再現的看法有關，涉及他們的感知基模與深層的信仰。） 　　▊論連續性vs.斷裂 　　．馬內是在連續性中的斷裂，這是極為重要的：宗教上的斷裂和科學上的重大斷裂，其實都是整合性的斷裂，在斷裂的同時又把斷裂掉的整合進來。 　　．例如：人們在晚近時期的法國哲學注意到，雖然1950年代是

存在主義極盛的時代，但所有在這之後才逐漸明朗的思潮，也就是1970年代出現的，在1950年代早已存在了，只是還在萌芽或遭壓抑的狀態……單純地區分出連續或不連續，是錯誤的提問。 　　▊論（藝術）場域 　　．這就是場域；其中的行動者擁有差異的、不平等的文學資本的形式，資本的分配結構是不平等的，在場域中有一系列的位置，在不同的位置上，有各自對於文學領域或藝術領域的立場。 　　．藝術世界如同所有「場域」形式的世界，根植於一個基本信仰，就是幻想（illusio），這樣的信仰主要是必須確定哪些發生在場域中的事是重要的。 　　．場域從來不是徹底自主的。因為藝術場域持續地依賴著國家、資助……等等。其保

有一種自主性，就是相對於從外部來的事物有一定程度的獨立性……自主的場域有能力折射來自外部的事件，依照其自身的法則對其加以改寫。 　　．基於場域之間的同源性（homologie）（例如藝術場域和權力場域之間），在一個場域內出現的革命，即使極為特定且受限在該場域，依照著雙效（coup double）的邏輯及場域的同源性，該革命也會從發生革命的場域牽連到其他場域，特別是政治場域。 　　．對於建立在某種限制額的學院秩序而言，數量的效果是最大的挑戰。超額的生產者以其行動支持革命發動者，尤其是透過異端展覽的組織，瓦解了原本維持學院壟斷的相互強化之信任網絡。這危機正是信任的危機。於是，場域就圍繞著學院端

……以及由畫家學徒與準備成為作家的波希米亞所構成的另一端，在這兩個對立端間漸漸生成。……當藝術家領域不再作為被一個團體控制的階序裝置來運作，投入壟斷藝術正當性這場競爭的場域，就漸漸自我形成。 　　▊論馬內的慣習／資本 　　．馬內表現出來的屬性是同於古猶太教先知一樣的：雖出身於學者階級，他卻有揭發且偏離學院的能耐，使評審團陷入麻煩，不知該把他歸於無能與笨拙，或視他心存惡意想搞顛覆，然而他們看到的卻是欠缺學院的正統性。馬內是法官之子，庫屈賀的學生，怎麼看都是既聰明又有名的，至少在他的同儕中是如此……整個似乎顯示出他維持在布爾喬亞和學院秩序的矛盾性之間。 本書特色 　　◆布迪厄為提出文化資本

與場域等聞名概念的學者，其代表作《區分》被國際社會學協會票選為20世紀前六大社會學重要著作。布迪厄發展的概念體系流傳甚廣，在社會學界、人類學界、哲學界、傳播學界、視覺文化研究等領域，都具有高度影響力。 　　◆此書堪稱藝術史的翻案之作，不再將馬內歸類於印象派，而是從馬內的出身、人際網絡、畫作風格、與過往時期各畫家的關係等，將馬內定位成自成一格的象徵革命者。 　　◆有別於既有的「作品研究」觀點，布迪厄並非單純從外部（如階級位置）定位馬內，也不只從內部（畫作內容）分析，而是融合兩種視角，轉而以場域的概念，主張藝術具有相對自主性，同時剖析馬內離經叛道的慣習，又是如何促成這個新興的場域站穩腳跟。

　　◆對藝術場域的研究可作為對其他場域的研究之示範，因而有助於讀者瞭解在分化複雜的社會之下，各種專業領域如何運作。 各界迴響 　　「他的作法不是像紀念碑或不可觸及的傑作般地留存。因他的緣故，我們得以穿透到社會學家工作室的深處，在其中，作者站在讀者的一方，並經常在課堂聽寫之前，割開防護的盔甲。」──克里斯多福．夏勒（巴黎第一大學當代史名譽教授） 　　「有鑑於這課程在作者生命裡的位置，這大綱就成了反身性思考的高潮、革命性沉思的頂峰，整個是為理解一名革命性的藝術家而建置起來，而發明的一種形式，即如在他描述馬內畫作的那種動亂之同時，布迪厄也加入了自己的畫像。」──芭絲卡．卡薩諾娃（文學批評家）

　　「雖然布迪厄常被詮釋成社會再生產的理論家，《馬內》卻提出了對於文化變遷的動態解釋，相較於他先前探討文化生產的著作，本書可說是更加成熟。 　　《馬內》讓我們看見的是成形中的思想家，而不是一名先知。在兩年的課程中，布迪厄坦白承認對於開啟這麼大的研究計畫，他充滿了焦慮即懷疑。對於課堂上他沒時間或不知該如何回答的問題，他也總是念茲在茲。 　　本書提供的不只是理論的陳述，而是讓我們感知他的人格，以及他的知識實作。」──Ben Merriman（堪薩斯大學公行系助理教授） 　　「作為歷史研究，《馬內》栩栩如生地展示了關於該年代作者群的大量知識。關於馬內如何在沙龍獲取並鞏固社會資本，此書的描述亦相當

豐富，深入許多細節。 　　我認為此書的主題應能引起廣大、跨學科的讀者感到興趣。」──Christopher Thorpe（艾希特大學社會學教授）

不可數名詞有哪些進入發燒排行的影片

內在地圖－李冠儀當代首飾創作論述

為了解決不可數名詞有哪些的問題，作者李冠儀 這樣論述：

創作做為一種語言，闡述創作者的所見與不可見，透過創作抒發內在沈潛的聲響，收束感知所獲得的複雜資訊，發掘記憶或者覺察生活，將感知裡所體驗的線索轉化成為創作形式，藉由創作將內在的意象體現為實體，從創作過程裡尋獲獨樹一幟的思維，藉此得到療癒或抒發內在的創作目的。本創作論述整理筆者對於家庭經驗及創作的疑惑，探究是否有股力量，亦或是某些徵兆不斷刺激創作者觸發探索的動力，致使創作者起心動念，規劃創作的內容，並付諸行動實踐。筆者從自我發掘與學理研究探討創作意識如何產生，無形的力量如何作為引導，又源自何處？對創作者賦予哪些影響？創作的運作其實在身體裡發生了什麼事，最終創作又向創作者展現了什麼價值與意義？一系

列關於梳理家庭經驗，真實的解構並重建內在地圖與重新開啟感知的創作歷程，筆者試圖以創作療癒自我，藉由創作開展對感知的理解及觀看自我的向度，達成一種譬如抽離的模式遠觀自身，在沈浸於創傷與透過創作的暫時抽離之間，從擺盪於彼此間的感受顯現真實自我的存在，走向認同家庭的階段。創作以五個系列闡述認同家庭特質的歷程，首先是〈窺探系列〉體現筆者向早期經驗進行覺察的初始意象；〈破曉系列〉表述揭發家庭歷史後的情緒轉折；〈脈動系列〉呈現家庭關係與自身知覺經驗相互制約的衝突與糾結感受；〈疊加系列〉發想自記憶中故居地板的破碎補丁；〈容納系列〉則作為隱藏與收納記憶的空間。創作將內在的意象塑造並實踐，闡述了內心透過覺察所感

悟的風景。

電腦&程式設計知識圖鑑：0基礎也好懂!科技素養與邏輯力躍進的第一步!

為了解決不可數名詞有哪些的問題，作者石戶奈奈子 這樣論述：

符合108課綱理念與目標！ AI時代不可不知的知識！ 認識生活周遭的科技，激發好奇心， 自然養成觀察與體驗日常生活中的需求或問題的習慣， 同步提升探索、創造性思考、邏輯與運算思維！   AI是什麼？究竟什麼是程式設計？ 程式語言有何區別？ 最輕鬆、易懂的電腦＆程式設計圖鑑！   　　咦？！ 　　硬體、軟體與程式設計的必備要素 　　都變成了可愛、生動的角色！ 　　這些既熟悉又陌生的角色，你都認識嗎？ 　　超級電腦──透過複雜的計算來支撐社會！ 　　硬碟＆SSD──什麼都記得住的記憶專家 　　編譯器──負責聯繫電腦與人類的翻譯家！ 　　程式錯誤──害程式異常的搗蛋鬼！ 　　Python──以程

式庫為傲的AI教練 　　……精彩圖解超好懂！功能、使用情境一目瞭然！   　　歡迎來到電腦的世界！ 　　平板電腦／智慧型手機／超級電腦／CPU／RAM／ROM／主機板／硬碟／SSD…… 　　除了基本資料、特長與實際應用範例，還有豐富的知識補充， 　　電腦有哪些周邊產品？內部構造長怎樣？電腦與AI的關係是什麼？ 　　將介紹電腦的類型、零件及其功能，從今天開始你也是電腦知識王！   　　我們的生活中充滿著程式設計？ 　　沒有程式下達指令，就無法驅動電腦！ 　　什麼是程式設計？程式設計有什麼用途？程式又是如何編寫的？ 　　當程式出現錯誤會發生什麼狀況？ 　　介紹程式的基本思維，清楚易懂的流程結構說明

， 　　原來程式設計這麼有趣！   　　電腦之間有共通語言嗎？ 　　C語言？Java？Python？ 　　這些好像看過、卻從不了解的名詞代表著什麼？ 　　用0和1就可以表達資訊？！程式語言有哪些？要怎麼學？ 　　介紹人類語言與機械語言之間的差異， 　　結合彼此的智慧就能創造無限的可能性！ 　　 好評推薦   　　★臺北市日新國小校長／臺北市國小資訊教育輔導團‧召集人 林裕勝 　　★Coding魔法學院創辦人 蔡淑玲 　　★新竹市建華國中教師‧暢銷作家 謝宗翔（KK老師） 　　（依姓氏筆畫順序排列）

消費者對驗光師專業素養的覺知情形研究： 溝通與傾聽的問診

為了解決不可數名詞有哪些的問題，作者林佩蓁 這樣論述：

研究背景：本論文的研究者即為驗光師，對驗光師的自我期許是本論文研究的重要動機。研究者想了解自己在取得驗光師證照後，是否在職場上展現了專業？消費者因為驗光師專業職能的服務能在哪些方面獲益？均是研究者取得驗光師證照後所關注者。研究目的：本論文的目的旨在透過溝通與傾聽的問診路徑，蒐集消費者對驗光師專業素養的覺知情形，以作為檢視驗光師專業素養，落實於知行合一的可行建議。研究結果期能強化驗光師「以人為本」的專業倫理與溝通和傾聽的專業問診方式，破除傳統「營利為首」的經營模式，達到門店的永續經營。研究設計與實施：本論文乃針對個案進行的質性研究。首先透過文獻分析，確立本論文深度訪談問卷設計之理論依據，採取深

度訪談，並輔以問診和觀察，蒐集實徵資料進行質性分析。受訪者則為自願參與之消費者，研究者依據性別、年齡、職業別、配鏡經驗和用眼習慣或問題等立意分類後，再隨機取樣，最後參與深度訪談者計10名，並恪守研究倫理。研究結果：本論文實徵研究發現有六：一、民眾對視力保健的觀念仍薄弱，也存在配鏡認知的迷思。二、縱令《驗光人員法》已經通過，但傳統眼鏡行非專業導向的經營模式仍然存在，可喜的是驗光師的專業已受到民眾的關注，故為守護民眾的視力健康，應依據《驗光人員法》持續推動驗光師以其專業素養服務消費者。三、消費者自身權益的維護需要強化其對驗光師專業素養的認識；相對的，驗光師也需要尊重自己的專業並力行之。四、驗光師的

專業素養有理性價值、感性價值和象徵價值三個層次，可作為驗光師樹立專業品牌的自我期許和目標。五、無論自我改變或改變消費者均需從建立其價值觀做起，教育消費者也需要改變其信念和態度（認知），不能止於改變消費者的行為。六、驗光師專業素養的落實就是要做到「專業=教育+服務」。結論與建議：本論文主要的結論有二：一、嚴謹親切的溝通和傾聽之問診歷程，並和消費者良好互動是驗光師展現「以人為本」專業素養「被看見」的表徵。故驗光師專業權威（專業職能）和人格感召的魅力（職場倫理）是驗光師自主自律展現專業素養的圖像。二、促進驗光師專業素養成長的挑戰是「知行難以合一」。故在適者的生存競爭法則下，臺灣眼鏡企業的新文化亟待重

塑，俾讓合理行銷、相互理解、科學診斷、有效處方、專業素養的問診和提供的服務形成一個「善的循環」。基於上述結論，本論文提出以下建議：一、驗光師專業素養及消費者的覺知研究可質量化並行，更需跨領域的整合研究。二、驗光師專業角色的社會地位應該提升，並倡導「眼科醫師和驗光師雙師一體」；另可配合「換證」制度，從優獎勵專業服務的驗光人員，加速建立驗光人員終身學習制度化。關鍵字：溝通與傾聽、驗光師、專業職能素養、消費者覺知、專業倫理